jueves, abril 02, 2009

ALGO SOBRE MATRIX II

Quedò en continuarà... el post de ALGO SOBRE MATRIX...
http://lasfrasesson.blogspot.com/2007/09/algo-sobre-matrx.html

SINOPSIS:
La película plantea que en el futuro, casi todos los seres humanos han sido esclavizados, tras una dura guerra, por las máquinas y las inteligencias artificales creadas. Estas los tienen en suspensión, y con sus mentes conectadas a una simulación social que representa el final del siglo XX, Matrix. Los seres humanos son usados por las máquinas para obtener energía, y los pocos humanos descendientes de los que no cayeron en las redes de los robots o que han sido liberados de Matrix, la simulación, viven en la ciudad de Sión. Desde allí, una pequeña flota de naves se mueve por el subsuelo, entrando de forma clandestina a Matrix y tratando de liberar cada vez a más personas conectadas, buscando a aquellos que intuyen que algo no es correcto en el ilusorio mundo en que viven. Algunos de los capitanes de estas naves, como Morfeo (Laurence Fishburne), creen que hay alguien en Matrix que es El Elegido, la persona que acabaría con la guerra con las máquinas según una antigua profecía. Morfeo se fija en Neo (Keanu Reeves), un pirata informático que vive atrapado en Matrix sin saberlo, creyendo que él puede ser El Elegido. Neo es liberado gracias a la acción de Trinity (Carrie-Anne Moss), miembro de la tripulación de Morfeo, pero a la vez es perseguido por unos programas de Matrix, los agentes, liderados por Smith (Hugo Weaving), que pretenden acceder a los ordenadores de Sión gracias a la traición de otro subordinado de Morfeo, Cifra. Los agentes consiguen capturar a Morfeo, y Neo es forzado a rescatarle arriesgando su vida. Al final de la primera película Neo se revela como El Elegido y acaba con Smith.

MAS DATOS CURIOSOS DE MATRIX


Aqui continuamos con la recolecciòn de datos curiosos sobre esta pelìcula ya de culto, donde encontraremos infinidad de señales, paràbolas y alusiones.
En la escena en la que Thomas tiene que decidirse por la pastilla azul o la roja, hay un momento en la que se muestra un primer plano del rostro de Morfeo, más concretamente de sus gafas. En ellas vemos el reflejo de Keanu. Es un juego visual... A lo largo de toda la película se trata el tema de la reflexión de la luz y la imagen: los reflejos de las personas y objetos. En este caso en la lente izquierda vemos la mano de Morfeo con la pastilla azul y a Thomas Anderson. En la lente derecha vemos el reflejo de la mano de Morfeo con la pastilla roja y a Neo. Es una metáfora de las dos vidas que lleva el personaje de Neo-Thomas, y a cual de ellas tendría que renunciar al elegir una de las pastillas: si elige la roja sería Neo y abandonaría a Thoma y si elige la azul, lo contrario.

Cuando Neo está peleando con el agente en la vía del tren (al final de la peli), se puede comprobar en su salto hacia atrás como se agarra a los cables que lo sujetan, además de verse estos.

Mucha información personal del misterioso Neo puede verse en la ficha que tiene Smith en la escena del interrogatorio: nació el 11 de marzo de 1962 en "Lower Downtown, Capitol City", el nombre de soltera de su madre es Michelle McCahey, el de su padre es John Anderson, y la última actualización de su ficha fue el 22 de julio de 1998.

En la sala de espera de la casa de El Oráculo, puede verse en la televisión unos conejos blancos (los cuales, al principio de la película, se le pide a Neo que los siga). Son de la película "Night of the Lepus" (1972).

Los hermanos Wachowski tomaron varias ideas del filme manga "Ghost in the Shell" para realizar su trilogía.

La persecución del principio de la película por la terraza, es una referencia al filme "Vértigo", de Alfred Hitchcock.

La película aportó como novedad técnica el "bullet time", un truco de cámara que produce impactantes efectos al rodar a 12.000 fotogramas por segundo.

El número de cuarto de Neo (101) es una referencia a la obra de George Orwell "1984"; en esta obra, en la habitación 101 a la gente se la torturaba y se le lavaba el cerebro para que terminaran creyendo cosas que no son ciertas.
Cuando Morfeo le explica qué es Matrix a Neo, utiliza la frase, "Welcome, to the desert of the real." (Bienvenido al desierto de lo real). La misma está extraida del libro de Jean Baudrillard "Simulacra and Simulation"; el libro hueco donde Neo esconde su software ilegal. La comentada frase aparece en el Capítulo 1, página 1, párrafo 2.

La escena donde Neo habla con el Potencial, en el departamento de El Oráculo, es un homenaje a una escena similar, en el final de "Akira".

El nombre de la compañía donde Neo trabaja (METACORTEX) tiene un significado: META- significa "trascender, ir más allá de la naturaleza de una cosa", y -CORTEX se refiere a una fina capa exterior del cerebro. Por lo que entonces "Metacortex" sería algo así como "trascender las fronteras del cerebro", que es lo que precisamente Neo hace.

Grant Morrison, un dibujante de cómics, denunció públicamente un supuesto plagio cometido por los hermanos Wachowski, los directores de la exitosa "Matrix". Al parecer, el tema de la película se asemeja sospechosamente al de una tira de cómics llamada "The Invisibles" creada por Morrison acerca de un grupo de rebeldes luchando contra una fuerza que determina la realidad.

Matrix, Trinity, Morpheus, 303 y 101 son todos modelos de sintetizadores de música (de varios frabricantes).

Cypher es un juego de palabras con el nombre Lucifer - El Diablo.
La referencia diabólica de Cypher no está solo en el juego de palabras con su nombre, sino además en que es el único personaje que viste de rojo y que cuando "se conectan" en el edificio en que finalmente atrapan a Morfeo, se ve claramente un reflejo rojo en los lentes de el malvado personaje.

Neo es detenido por los agentes y se le implanta un rastreador a través del ombligo. En la escena siguiente, despierta en su casa preguntándose si se trata de un sueño. Obviamente no lo es y Morfeo le llama a casa. Morfeo, dice quién es y seguidamente añade: Creo que la línea está intervenida, pero también acuerda encontrarse con Neo para responderle a la pregunta: Qué es Matrix.
A Cyper no le gusta el mundo real, prefiere la realidad virtual y decide venderse a los Agentes. Tiene lugar una cena con el Agente Smith, pero el problema de esta escena es que nadie puede introducirse en Matrix solo. Necesita un operador para ayudarle a conectarse y entregar a Morfeo.


FRASES:
"Yo sólo puedo mostrarte la puerta, tú tienes que atravesarla". Morpheus.
¿Es preferible ignorar y ser feliz o sufrir por lo conocido?
"Nunca envíes a un humano a hacer el trabajo de una máquina"
"Si la guerra acabara mañana sería en Sión donde se celebraría."
"La mujer del vestido rojo. Yo la diseñé.Ella bueno, ella no habla mucho, pero si quieres conocerlapuedo prepararte un entorno más personalizado."
"Si no te hubiera dicho nada acerca del jarrón, ¿Lo habrías tirado?"

“Uno no puede ver mas alla de una elección que no entiende.” - Oráculo

“¿Alguna vez has tenido un sueño, que pareciera tan real que no lo puedes distinguir de la realidad? Y si no pudieras despertar de ese sueño, ¿cómo sabrías que estas soñando?”

“No pienses que puedes, sabes que puedes.” - Morfeo

“¿Qué es real? ¿Cómo defines lo real? Si estás hablando de lo que puedes sentir, lo que puedes oler, lo que puedes saborear y ver, entonces lo real son simplemente señales eléctricas interpretadas por tu cerebro.” - Morfeo

“¿Sabes? Sé que este filete no existe, sé que cuando me lo meto en la boca es Matrix la que está diciendo a mi cerebro: “es bueno y jugoso”. Después de nueve años, ¿sabes de lo que me doy cuenta? La ignorancia es la felicidad.” - Cypher hablando con Smith

“Ser el elegido es como estar enamorado, nadie te dice si lo estás o no, solamente lo sabes, al cien por cien, de la cabeza a los pies” (Oráculo)

martes, marzo 17, 2009

THE SECRET LIFE OF BEES

En esta semana vi varias pelìculas unas entretenidas, otras regulares y otras muy malas..pero al final me quedè con buen sabor despues de haber visto esta pelìcula.

Està protagonizada por Queen Latifah, Dakota Fanning y la estupenda cantante Alicia Keys.

El tìtulo en inglès es "THE SECRET LIFE OF BEES" (LA VIDA SECRETA DE LAS ABEJAS), en español le han puesto " SABOR A MIEL"


Es una pleìcula muy emotiva donde el personaje de Dakota Fanning tiene una vida infeliz iniciando con que ha asesinado a su madre a la edad de 4 años por accidente intentando ayudarla de los golpes de su padre. El padre nunca le da cariño y es cuidada por una mujer negra.

10 años despues decide fugarse junto con la mujer que la cuida y van a dar a casa de un grupo de hermanas con nombres de meses del año que se dedican a la producciòn de miel de abejas pero por circuntancias varias...descubren cosas que les haràn cambiar la vida a todas.

La pelìcula es ambientada en la època de los 60`s, la segregaciòn racial y los momentos que pacta Martin Luther King por el derecho al voto de las personas de color.

Buen guiòn adaptado del Best Seller con el mismo nombre "The Secret Life of Bees"(Sue Monk Kidd), buena mùsica de Mark Isham y un grupo de mujeres adorables

LES DEJO EL SITIO DONDE PUEDEN VERLA (ACCEDAN A LA IMAGEN)


EN INGLÉS CON SUBTÍTULOS EN ESPAÑOL

FICHA DE LA PELÍCULA:The Secret Life Of Bees (2008)
DIRECTOR: Gina Prince-Bythewood

MUSICA: Mark Isham

FOTOGRAFIA: Rogier Stoffers

GUION: Gina Prince-Bythewood

DURACIÓN: 110 min
REPARTO: Queen Latifah, Dakota Fanning, Jennifer Hudson, Alicia Keys, Sophie Okonedo, Paul Bettany, Hilarie Burton, Nate Parker.

sábado, febrero 28, 2009

AUTOS EN EL CINE

Los Autos famosos del cine, son aquellos que tan solo verlos nos recuerdan viejas pelìculas, viejos momentos o simplemente nos dan la pista de la pelìcula tema

Està el memorable DeLorean de "Volver al Futuro I, II y III"


La ambulancia de los Cazafantasmas


El Auto de Meteoro el Mark 5


el famoso auto de los Dukes de Hazzard, mejor conocido como "el general"


el Gran Torino 76 de Starsky y Hutch


el Aston Martin de James Bond


el Batimovil de Batman..el primer Batimovil


el nuevo Batimovil


El Pacer de Wayne en "El mundo de Wayne"


el VW KDF Escarabajo "Herbie"

el Mustang GT390 de Steve McQueen en la pelìcula de Bullit

O el Ford GT Interceptor de Mel Gibson en Mad Max


el Trans Am de Burt Reynolds en "Smokey y Bandido"


El Thunderbird de "American Graffiti" que conducìa Suzanne Somers..


el Chevrolet que conducìa Ron Howard (hoy gran director de cine)


el Ford 32 coupe que conducìa Paul LeMat tambièn de American Graffiti


el Corvette de "Death Race"


y recuerdan esta terrorìfica pelìcula de Christine de Stepehn king el auto era el protagonista



Christine09 by you.

Y para terminar los autos de "Fast and Furious"
FastAndTheFuriousII.jpg image by JZRCerberus

Con solo ver las imàgenes y estos autos, inmediatamente evocamos todas estas pelìculas..
Recuerdan algun otro automovil??

viernes, febrero 20, 2009

PREMIOS OSCAR 2009

Este domingo es dia de entrega del Oscar


Aqui en Mèxico veremos a partir de las 18.00 horas la alfombra roja, donde podemos ver todos los modelitos de diseñador que lucen las luminarias asì como las costòsisimas joyas que lucen de los grandes diseñadores.

A las 19.00 horas es la entrega de los premios donde veremos a grandes pelìculas que este año si tuvimos, a diferencia de años pasados donde se predecìa fàcil quienes se lo llevaban sin dudar.

Aqui les pongo la lista de los nominados en las categorìas mas importantes y comentarè algunas pelìculas que me gustaron y emocionaron de alguna manera.

  • Mejor Película: “The Curious Case of Benjamin Button,” ”Frost/Nixon,” ”Milk,” ”The Reader,”Slumdog Millionaire.”
  • Mejor Actor: Richard Jenkins, “The Visitor”; Frank Langella, “Frost/Nixon”; Sean Penn, “Milk”; Brad Pitt, “The Curious Case of Benjamin Button”; Mickey Rourke, “The Wrestler.”
  • Mejor Actriz: Anne Hathaway, “Rachel Getting Married”; Angelina Jolie, “Changeling”; Melissa Leo, “Frozen River”; Meryl Streep, “Doubt”; Kate Winslet, “The Reader.”
  • Mejor Actor de Reparto: Josh Brolin, “Milk”; Robert Downey Jr., “Tropic Thunder”; Philip Seymour Hoffman, “Doubt”; Heath Ledger, “The Dark Knight”; Michael Shannon, “Revolutionary Road.”
  • Mejor Actriz de Reparto: Amy Adams, “Doubt”; Penelope Cruz, “Vicky Cristina Barcelona”; Viola Davis, “Doubt”; Taraji P. Henson, “The Curious Case of Benjamin Button”; Marisa Tomei, “The Wrestler.”
  • Mejor Director: David Fincher, “The Curious Case of Benjamin Button”; Ron Howard, “Frost/Nixon”; Gus Van Sant, “Milk”; Stephen Daldry, “The Reader”; Danny Boyle, “Slumdog Millionaire.”
  • Mejor Película Extranjera: “The Baader Meinhof Complex,” Alemania; “The Class,” Francia; “Departures,” Japón; “Revanche,” Austria; “Waltz With Bashir,” Israel.
  • Mejor guión adaptado: Eric Roth y Robin Swicord, “The Curious Case of Benjamin Button”; John Patrick Shanley, “Doubt”; Peter Morgan, “Frost/Nixon”; David Hare, “The Reader”; Simon Beaufoy, “Slumdog Millionaire.”
  • Mejor guión original: Courtney Hunt, “Frozen River”; Mike Leigh, “Happy-Go-Lucky”; Martin McDonagh, “In Bruges”; Dustin Lance Black, “Milk”; Andrew Stanton, Jim Reardon y Pete Docter, “WALL-E.”
  • Mejor película animada: “Bolt”; “Kung Fu Panda”; “WALL-E.”
  • Mejor Dirección de Arte: “Changeling,” ”The Curious Case of Benjamin Button,” ”The Dark Knight,” ”The Duchess,” ”Revolutionary Road.”
  • Mejor Fotografía: “Changeling,” ”The Curious Case of Benjamin Button,” ”The Dark Knight,” ”The Reader,” ”Slumdog Millionaire.”
  • Mejor Mezcla de Sonido: “The Curious Case of Benjamin Button,” ”The Dark Knight,” ”Slumdog Millionaire,” ”WALL-E,” ”Wanted.”
  • Mejor Edición de Sonido: “The Dark Knight,” ”Iron Man,” ”Slumdog Millionaire,” ”WALL-E,” ”Wanted.”
  • Mejor música original: “The Curious Case of Benjamin Button,” Alexandre Desplat; “Defiance,” James Newton Howard; “Milk,” Danny Elfman; “Slumdog Millionaire,” A.R. Rahman; “WALL-E,” Thomas Newman.
  • Mejor canción: “Down to Earth” de “WALL-E,” Peter Gabriel y Thomas Newman; “Jai Ho” de “Slumdog Millionaire,” A.R. Rahman y Gulzar; “O Saya” de “Slumdog Millionaire,” A.R. Rahman y Maya Arulpragasam.
  • Mejor Vestuario: “Australia,” ”The Curious Case of Benjamin Button,” ”The Duchess,” ”Milk,” ”Revolutionary Road.”
  • Mejor Largometraje Documental: “The Betrayal (Nerakhoon),” ”Encounters at the End of the World,” ”The Garden,” ”Man on Wire,” ”Trouble the Water.”
  • Mejor Cortometraje Documental: “The Conscience of Nhem En,” ”The Final Inch,” ”Smile Pinki,” ”The Witness - From the Balcony of Room 306.”
  • Mejor Edición: “The Curious Case of Benjamin Button,” ”The Dark Knight,” ”Frost/Nixon,” ”Milk,” ”Slumdog Millionaire.”
  • Mejor Maquillaje: “The Curious Case of Benjamin Button,” ”The Dark Knight,” ”Hellboy II: The Golden Army.”
  • Mejor Cortometraje Animado: “La Maison en Petits Cubes,” ”Lavatory - Lovestory,” ”Oktapodi,” ”Presto,” ”This Way Up.”
  • Mejor Cortometraje: “Auf der Strecke (On the Line),” ”Manon on the Asphalt,” ”New Boy,” ”The Pig,” ”Spielzeugland (Toyland).”
  • Mejores Efectos Visuales: “The Curious Case of Benjamin Button,” ”The Dark Knight,” ”Iron Man.”
  • Cuales son sus favoritas?

Para mi la mejor de las pelìculas que vi fuè Slumdog Millionaire que trata sobre Jamal Malik, un joven huérfano que vive en una barriada pobre de Bombay, decide presentarse a la versión india del concurso: "¿Quién quiere ser millonario?". Ante la sorpresa de todos, Jamal responde correctamente a todas y cada una de las preguntas, por lo que se sospecha de fraude y es llevado a interrogatorio.


No espero que se lleve el premio la del Curioso caso de Benjamìn Buton, porque la verdad aunque es una pelìcula muy tierna, la pelicula cansa y se le lleva a extremo el tema, Brad Pitt no se merece tampoco el Oscar porque en todo caso se lo llevarìa el maquillista, ya que es una gran obra del maquillaje en esta pelicula que seguramente se ha de llevar el premio en este caso y porque hay una escena donde sale de la piscina cuando es joven que me recordò al Prìncipe Encantador de Shrek que casi me mata de risa en medio cine.

Harvey Milk es una historia de gays para gays y la lucha de sus derechos asì como la de otros grupos marginados. Milk fue el primer alcalde gay de San Francisco, pero cuando vi a Sean Penn besandose y todas las escenas con el amante, me costò trabajo terminar de verla.
Tal vez sea Sean Penn quien se lleve el Oscar porque se atreviò a mucho en esta pelìcula y eso les gusta a los jueces de la Academia, y razòn por la que no se lo dan a DiCaprio, porque es muy DiCaprio es sus pelìculas. El dìa que se salga de su propio personaje se llevarà el Oscar.


Està el caso de Revolutionary Road, donde actùa divino Leonardo, pero su cara bonita no le ayuda mucho a este tremendo drama, y en cambio Kate Winslet se le ve totalmente adentrada en el personaje de la esposa loca traumada que te desconcierta y te dan ganas de darle un jalòn de cabellos para que reaccione..

Pero en la que està nominada Kate Winslet, y será la ganadora es en la pelìcula del lector donde realmente te mete en el drama, asì como Ralph Fiennes como siempre sobrio en su actuaciòn que te hace sentir su drama de vida.


Esta pelìcula trata sobre cuando cae enfermo en su camino a casa desde el colegio Michael Berg (David Kross) un joven de 15 años, es rescatado por Hanna (Kate Winslet), una mujer que le dobla la edad. Ambos comienzan un inesperado y apasionado idilio hasta que Hanna desaparece inesperadamente.
Ocho años después, Michael, convertido en un joven estudiante de derecho vuelve a encontrarse con su antigua amante mientras está como observador en un tribunal donde se está juzgando a colaboradores de la Alemania Nazi.


La que se ve cantadìsima es el premio a Heath Ledger, por The Dark Knight. sin mas que comentar.


A quien le darìa el premio en lugar de Sean Penn por el mejor Actor es a Mickey Rourke por la pelìcula The Wrestler (el luchador) que regresò triunfal despues de haberlo visto en la Ciudad del Pecado (Sin City). Que buen papel de luchador en decadencia hace...que bien interpreta al luchador adolorido, cansado, empastillado, vendado y truqueando sus ùltimas peleas...

Aqui està nominada Marisa Tomei, porque sale media pelìcula desnuda.


En todo caso el premio lo merece Penèlope Cruz por su actuaciòn en Vicky Cristina Barcelona (del gran Woody Allen)...un papel muy intenso de una pintora que abandona a Javier Bardem un tipo cìnico que lleva una vida muy al estilo de Woody Allen...con esas cargas eròticas, muy psicològicas donde se refleja de alguna forma este gran director.

Aunque Scarlett Johansson la nueva musa de Allen, actùa excelente..Penèlope con sus escasas escenas se lleva casi toda la pelìcula.

Para mejor direccion estoy con Danny Boyle y guiòn adaptado con Slumdog Millionaire...

Guiòn original la verdad de todas prefiero WALL-E pero se lo llevarà Milk

Por mejor animaciòn..por supuesto WALL-E

Mejor canciòn Jai Ho’, de A.R. Rahman (‘Slumdog Millonaire’), aunque echo de menos la de Bruce Springsteen que es una pena no verla nominado para el oscar y la de Peter Gabriel es tambièn excelente para WALL _E pero como queda al final en los crèditos, parece que no se le diò tanto crèdito (ja!)

Una ûltima protesta....Dònde quedò el Gran Torino?...ninguna nominaciòn ..increible!!

Veremos el domingo quien ganò si la razòn, la actuaciòn o lo comercial...

Por lo pronto sin el Gran torino..ya vemos que lo comercial va de gane.

miércoles, enero 21, 2009

OTRA VEZ CLINT EASTWOOD..TORINO

Desde hace algunos años, hemos visto el crecimiento de Clint Eastwood como cineasta, y nos sorprende cada vez con una nueva película cada año.. cada vez mejor...

Ahora lo podemos volver a ver en una magistral pelìcula, donde a pesar de haber afirmado que no volverìa a estar de los 2 lados (direccion, actuaciòn), despues de la pelìcula "Sin Perdòn" y Million Dolar Baby", nos vuelve a regalar con esta producciòn.

Hace casi un año se corrìa el rumor que se trataba de la sexta entrega de "Harry el Sucio", pero gracias a Clint (y que cruzamos los dedos para que no fuera asì), nada que ver y esta es otra historia, asì como vemos que es el mejor debut en taquilla de Eastwood, superando a Space Cowboys (2000)

Hoy estoy invitándoles a ver esta preciosa película: "El gran Torino"...es un drama, de esos que nos tiene acostumbrados Clint Eastwood, lleno de todos los matices y complicaciones de la vida, pero con una hermosa actitud.


La he visto y me ha encantado...por favor...no pierdan la oportunidad de disfrutarla, puedo asegurarles que van a echar lágrima y quedarán contentos con las casi 2 horas de película.




La sinopsis: Un hombre jubilado, entrado en años, solo, amargado, que peleó en la guerra de Corea ( que por cierto le queda el papel como guante), xenofòbico, vive en un barrio donde alguna vez tuvo amigos y vecinos, pero se han mudado paulatinamente y ahora ocupado por migrantes de todo tipo, desde afro-americanos hasta chinos, pandillas de adolescentes, etc. Su vida es un infierno, hasta que intentan robarle su Gran Torino.

Gran torino Cae en tòpicos pero lo hace bastante bien, sin exagerar, retrata muy bien el choque entre culturas, el tipo, Walt, que ce cierra a todo y poco a poco va abrièndose. con la mirada que solo èl sabe poner donde lleva a cuestas los recuerdos de una vida pasada, donde no quiere reconocer que todo ha cambiado y ahora està ahì parado en medio de todo esto.

Varias escenas imperdibles pero el final en los crèditos, se atreve a interpretar con su voz seca y pasiva la canciòn tema que da nombre a la pelicula, donde se despide tranquilamente y nosotros solo soltamos una sonrisa.

Las nominaciones al Oscar...si entra junto con los 5 nominados "Slumdog Millionaire", "The Curious Case of Benjamin Button", "Frost/Nixon", "Milk" y "The dark knight" ..que he visto todas y por nada estoy segura se lleva el premio por la mejor pelìcula; si no es considerada, serà una làstima, porque la lleva ganada, el pùblico lo ha dicho con su sola entrada de taquilla. Mañana 22 de Enero sabremos si entra en la categorìa de nominaciones.

FICHA:

TITULO ORIGINAL
Gran Torino
AÑO
2008
DURACIÓN
116 min.

PAÍS
DIRECTOR
Clint Eastwood
GUIÓN
Nick Schenk (Historia: Nick Schenk, Dave Johannson)
MÚSICA
Kyle Eastwood, Michael Stevens
FOTOGRAFÍA
Tom Stern
REPARTO
Clint Eastwood, Cory Hardrict, Geraldine Hughes, Brian Haley, Dreama Walker, Brian Howe, Doua Moua, Sarah Neubauer
PRODUCTORA
Warner Bros. Pictures / Malpaso Productions / Double Nickel Entertainment
WEB OFICIAL
http://www.thegrantorino.com/

AQUI PUEDEN VERLA...ESTA EN INGLES CON SUBTITULOS EN ESPAÑOL(VEANLA O BAJENLA PRONTO ANTES QUE LA QUITEN)

PARA QUIEN QUIERA BAJARLA

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martes, enero 06, 2009

ROSE RED, STEPHEN KING

Stephen King: Rose Red

La historia de Rose Red se remonta a 1907, cuando el conocido magnate John P. Rimbauer, propietario de la empresa petrolífera Omnicron, de 40 años se casa con su novia, Ellen Gilcrest, de 20 años. Como regalo de bodas John ordena la construcción de una mansión en Seattle, a la cual Ellen Gilcrest, ahora Ellen Rimbauer, bautiza con el nombre de Rose Red.

La supuesta aparición de restos humanos en la zona del terreno donde se iban a asentar los cimientos no impidió la concesión del permiso de obras por parte de John, el dinero manda. La tragedia comenzó a mascarse en la mansión en el mismo proceso de construcción, en el que un camionero asesinó con una escopera a uno de los capataces de la obra, el hombre, una vez arrestado y en comisaría, declaró no recordar nada.

Una vez construida la segunda tragedia ocurrió pronto en la mansión. John amenazó a su socio en Omnicron, Douglas Posey, con revelar su supuesta homosexualidad si éste no le entragaba su parte de las acciones. En un ataque de locura Douglas decidió acabar con su vida ahorcándose en el salón de la mansión.

La felicidad llegó a la casa de los Rimbauer el 9 de septiembre de 1909 con el nacimiento de su primer y deseado hijo, al cual llamaron Adán, el primero. Sin embargo este hecho no permitió a Ellen Rimbauer llevar una vida feliz, al descubrir que su marido solía tener relaciones extramatrimoniales, este hecho provocó que Ellen se fuera convirtiendo en una persona cada vez más solitaria, volcando sus pensamientos en un diario que iba escribiendo día tras día.



Ellen Rimbauer encontró un bálsamo entre tantos problemas en el apoyo de una de sus sirvientas, Sukeena, que se convirtió en su amiga, hermana y confidente, y que le ayudó a Ellen a sobrellevar una difícil vida en la mansión Rose Red.

En 1911 otra nueva vida llega a la casa, en este caso es una niña, abril, que se convierte en el segundo hijo de la pareja, la niña nace con un brazo deforme.

La visita de una vidente, Madame Stravinski a la mansión Rose Red en agosto de 1914 marcó la vida de Ellen Rimbauer, en esta visita la vidente le anunció a Ellen que ella seguiría viva mientras la casa no estuviese terminada. Dicha visita fue tomada muy en serio por la anfitriona, que después de la misma comenzó a construir una nueva ala en la casa. Desde entonces la casa ha sufrido numerosas construcciones y modificaciones, en la búsqueda de una vida duradera por parte de Ellen Rimbauer.

Ellen Rimbauer decidió dar un giro a su vida, ayudada por su confidente, Sukkena, el 19 de febrero de 1923, cuando entre ambas decidieron que John Rimbauer debía de abandonar la casa. A las 17:30 el cuerpo de John Rimbauer salió despedido por la vidriera de uno de los torreones de la mansión, la Torre Capricho. Según el parte de muerte, la caída fue causada por un accidente casual, si bien el rumor general hablaba de asesinato.

Sus posteriores años se vieron marcados por continuos ataques mentales y de artritis que disminuyeron su actividad en la casa, incluida la escritura de su diario personal. Poco después, según narró en su diario, otro suceso rasgó su ya maltrecho corazón, la casa se llevó a su mayor apoyo, Sukkena. La casa había ganado. El 19 de febrero de 1928 Ellen decidió despedir a sus sirvientes, por el miedo de que la casa decidiera llevarse a alguien más. Después de este hecho nunca se volvió a saber de Ellen Rimbauer, simplemente desapareció.


Las extrañas desapariciones no se terminaron con la de Ellen Rimbauer, una de las más conocidas es la de Deanna Petrie en 1934, una conocida actriz de la época. Después de esta desaparición la casa pareció entrar en un largo letargo, hasta 1970, cuando Max BurnstHeim, profesor que llevó a cabo una expedición a la casa en búsqueda de posibles sucesos paranormales, desapareció en la casa y nunca más se volvió a saber de él.

El último hecho acaecido en la casa fue la desaparición de una turista de la Sociedad Histórica, Liza Albert, de 62 años, en 1972 cuando llevaba a cabo una visita turística a su casa. Su bolso fue encontrado encima de una mesa de la mansión, en una zona fuera de la ruta de visita, roto y lleno de sangre.

Ahora, tras el descubrimiento en 1998 del Diario de Ellen Rimbauer, la profesora Joyce Reardon, del departamento de Psicología de la Universidad de Beaumont ha preparado una expedición a la casa con un grupo de videntes, en un intento de despertar a la casa, que según la profesora es una célula muerta para demostrar la valía de la parasicología y lograr lo que ninguna persona ha conseguido antes, datos científicos de entes y actividades que escapan del raciocinio humano en la mansión Rose Red.

LA PELÍCULA/MINISERIE DURA 4 HRS 4 MIN...ESTA DIVIDIDA EN 2 PARTES...


PROTAGONIZAN: Nancy Travis, Matt Keeslar, Kimberly J Brown, David Dukes, Judith Ivey, Matt Ross, Julian Sands, Melanie Lynskey.

DIRIGE: Craig R. Baxley

GENERO: Horror, Misterio

AÑO: 200

QUIEN ESTÉ INTERESADO AQUI ENTREN AL SITIO DONDE PUEDEN BAJARLA

Está en inglés con subtítulos en español.

MUY INTERESANTE PARA QUIEN DISFRUTA DE LAS SERIES DE MISTERIO Y SUSPENSO.

LA SINOPSIS VIA: LYCOS

lunes, diciembre 29, 2008

LOS VILLANOS DE JAMES BOND

Los Villanos son en la mayoría de los casos, los que dan cuerpo y escencia a una película.
Se imaginan a James Bond sin tener que correr, utilizar sus armas para evitar a los malvados villanos?
Que sería James Bond, sin las chicas Bond encargadas de seducirle para sacarle toda clase de información o hacerle caer en trampas para destruilrle?
En esta ocasión no hablaremos de James Bond, hablaremos de los 10 mas importantes villanos de sus memorables películas en orden de maldad según Hollywood:

10.- Mr. Wint & Mr. Kidd
de Diamonds Are Forever
este par de asesinos son como una persona, corteses e inteligentes. siempre se dirigen el uno al otro como Mr...

9.-Xenia Onatopp
de Goldeneye
Ella es una Femme Fatal, antigua piloto de un caza para la URSS y aliada al sindicato de Janus. Es sádica y masoquista que disfruta ver sufrir a sus víctimas.






8.-Dr. Julius No
de Dr. No
Antiguo miembro de la comunidad China que robó millones para establecer su cuartel en Jamaica. Despues de una serie de eventos entre ellos el de perder sus manos y siendo rechazado por sus colegas científicos, se une a la organización SPECTRE, con las intenciones de gobernar al mundo.










7.- Dr. Kananga/Mr. Big
de Live and Let Die
Este Dr, es un verdadero acaparador y tacaño, que valiéndose del vudú y la magia, es uno de los mas alarmantes villanos que se le interponen a Bond. Este villano es un distribuidor de heroina y su plan consiste en hacer un gran mercado de esta droga y hacerla accesible a cualquiera.




6.- Auric Goldfinger
de Goldfinger
Este es uno de los mas conocidos villanos de la serie de películas de Bond, que tiene la característica de alardear de su maldad y su avaricia. Para aumentar sus reservas de oro este lo lleva de contrabando de un país a otro y su plan consiste en adueñarse del oro de Fort Knox, para que aumente el valor del oro por lo menos 10 veces mas.



5.- Le Chiffre
de Casino Royale
Este villano es un genio matematico que sufre de un mal, la Hemolacria (llora sangre). Trabaja como banquero para terroristas, incluyendo Quantum.

4.-Francisco Scaramanga
de The Man With the Golden Gun
Según la mayoría este es quizá uno de los mejores si no el mejor bandido de la serie Bond ya que es considerado como el lado oscuro de Bond, es sofisticado amigable pero también mortal, astuto y malvado. Scaramanga entiende mejor a Bond que ningún otro de sus enemigos.
El plan de este es de adueñarse de toda la energía solar.










3.-Ernst Stavro Blofeld ( lo interpretan 3 actores)
You Only Live Twice ; On Her Majesty's Secret Service; Diamonds Are Forever
Es la cabeza de la organización SPECTRO, tiene una terrible cicatriz en el rostro, sin pelo, es un hombre tranquilo con un gato blanco sobre su regazo.
Su plan es el de domiar al mundo, desde una base espacial y siempre encuentra una forma infalible de escapar.
En On Her Majesty's Secret Service pierde la cicatriz de su cara y al gato.
En Diamonds Are Forever, un Blofeld no es suficiente, los villanos clones de el mismo tratan de obtener una gran cantidad de Diamantes, que le ayudarán a crear el arma perfecta para la destrucción.
2.-Oddjob
de Goldfinger
Como el principal cómplice de Golfinger, este no dice mucho...un gruñido aqui y allá, pero es suficientemente amenazador. Usa su sombrero para matar u otros metodos mas innovadores.
Es el chofer de Golfinger, caddy, guardaespaldas, etc.




1.- Jaws
de The Spy Who Loved Me, Moonraker
Este villano es único! cómplice de Bond que al final se vuleve del lado bueno, tiene una boca con dientes metálicos ayudando a Karl Stromberg en The Spy Who Loved Me. Es despiadado matando a sus víctimas como un vampiro incrustándoles las mandibulas en sus cuellos y logra meter en muchos problemas a Bond.
Por su gran popularidad regresa nuevamente en Moonraker donde es el cómplice del ventajoso Hugo Drax y otra vez es una amenaza para Bond, pero mandibulas se enamora y la novia convence a Jaws de dejar a Bond.
Jaws pasa el resto de su vida en una estacion espacial destruida con su amorcito.